Ir al contenido principal

2046, de Wong Kar-wai

Ficha técnica:

Guión, dirección y producción: Wong Kar-wai
Protagonistas: Tony Leung Chiu-Wai, Gong Li Takuya Kimura, Faye Wong, Zhang Ziyi, Carina Lau, Chang Cheng, Wang Sum, Lam Siu-Thongchai, Dong Jie y Wang Jiewen
Fotografía: Christopher Doyle, Kwan Pun-leung y Lai Yiu-Fai
Música: Shigeru Umebayashi y Peer Raben
Edición, vestuario y diseño: William Chang
Escenografía: Alfred Yau
Coproducción: Eric Heumann, Amedeo Panaghi y Marc Sillam
Sonido: Claude Letessier y Tu Duu-chih
Efectos especiales: BUF
Lanzada el 29 de setiembre de 2004 en Hong Kong y el 5 de agosto de 2005 en Estados Unidos
Duración: 129`
País: China, Japón, Italia y Francia

He visto, en este orden, tres películas de Wong Kar-wai: In the Mood for Love (2000), My Blueberry Nights (2007) y 2046 (2004). La primera y la tercera guardan un estrecho vínculo y forman, junto con Days of Being Wild (1991), una trilogía. La primera, que se tradujo en español como Deseando amar, es una hermosa película, delicada en sus tonos y sutil en su historia de amor imposible. La segunda, traducida como El sabor de la noche, aunque maneja el mismo estilo, es menos cautivante, y no resulta quizá el mejor trabajo de su director. Esto hizo que retrasara un poco mi encuentro con 2046, especie de continuación de Deseando amar. Pero bien valió la pena, porque tuve la dicha de encontrarme frente a una verdadera joya.

El sitio All Movie, con sus críticos gringos, plantea que la película es algo enredada e incluso pretenciosa. Pero qué podemos pedirle a uno de estos críticos, quienes probablemente se pierden en la trama de Harry Potter.

Más que una continuación, la película es una nueva mirada sobre las relaciones amorosas de sus protagonistas. Con una relectura en clave de ciencia ficción, viajamos del año 2046 (que es tanto el año como un número de habitación) a la década de los sesenta, para repasar historias de amores inconclusos, pospuestos, cortados, que dejan abierta siempre una interrogante, y arrojan una luz de duda y reflexión sobre la existencia humana.

El estilo visual de Wong Kar-wai es de lo más destacado y llamativo. Junto con su equipo de producción, logra crear una ciudad del futuro, hermosa pintura que sirve de trasfondo, más que para plantear una problemática de nuestras sociedades, para adentrarse en la intimidad de los seres humanos. La película es un poema visual, altamente estilizada y sofisticada, donde los efectos y decorados son sugerentes más que intrusivos.

A lo anterior se suma una banda sonora perfectamente moldeada, compuesta principalmente por Shigeru Umebayashi. El tema principal, para cuerdas, es el contrapunto dramático ideal para la apertura y cierre de escenas. Además, se intercala el tema “Siboney”, original de Ernesto Lecuona, interpretado por Connie Francis, del mismo modo que en Deseando amar, era Nat King Cole quien se encargaba de ese elemento de la canción latina que tanto marcó la cultura popular de Estados Unidos, y de China y Japón, en las décadas de los cincuenta, sesenta y setenta.

No se puede dejar de mencionar las excelentes actuaciones, donde destacan Tony Leung y Gong Li: contenidos, precisos, con una historia a cuestas y el dolor presente a pesar de todo.

Quizá mi único reproche sea que la película se extendió más de lo debido, para cerrar de forma circular, lo cual resulta algo evidente. Entiéndaseme bien. Amo las películas extensas, pero sé reconocer cuando algo a lo mejor sobra. Para mí, el final ideal hubiese sido cuando el narrador enuncia estas palabras:
El amor es un asunto de coordinación. No sirve de nada encontrar a la persona indicada si el momento no es el adecuado.
Una película hermosa. Recomendación completa y a sus críticas me someto.

Comentarios

Luis Antonio Bedoya ha dicho que…
Ya me habían recomendado 2046, y con gran emoción. Adiviná quién! No he podido ver la película -ahora mismo salgo para el video.Sí conozco la banda sonora: trágica y melancólica a la vez, una delicia. Cuándo tendremos plata para hacer algo así! (R/¡Nunca!)Gracias por la recomendación, amigo!
Carolina ha dicho que…
Gustavo, de este director vi "Chungking express", una historia de amor y de sueños con una pegajosa banda sonora que te alegra la vida por varios días. La actriz principal es una joya, cuyo ojos y viveza me gusta creer pertenecen a una oriental que atiende la caja de un establecimiento comercial en una de las calles de mi ciudad.
Leandro ha dicho que…
Recuerdo haber visto "In the mood of love" y haber quedado petrificado de belleza, en el cine. Años después alguien me preguntó sobre 2046: recordé haberla visto, y no recordé casi nada de ella. El año pasado decidimos ver con mi mujer de nuevo las dos. Ahora recuerdo vivamente "In the mood of love", su música, su ritmo, sus colores, sus sutilezas, y vuelvo a olvidarlo todo sobre 2046. No recuerdo siquiera que me haya disgustado: tal vez la primera hizo empequeñecer la segunda, sinceramente no lo sé. "Chungking express" está en la bandeja, lista para verla en el corto plazo.
Asterión ha dicho que…
Luis: antes te habría dicho un nombre de inmediato. Ahora tengo dos opciones. Ojalá la hayás encontrado. Y bueno, la banda sonora es eso, una delicia. En cuanto al dinero, podemos poner un puesto de empanadas para empezar a recaudar.

Carolina: esa no la he visto, pero por lo que señalás, como todo gran autor, parece que se repiten detalles, y sobre todo sus aciertos: el amor, la música, las actuaciones.

Leandro: para mí, la que pasa sin pena ni gloria (y creo que en eso interviene Hollywood) es "My Blueberry Nights". Luego, tanto "Deseando amar" como esta, me parecen bellísimas. A lo mejor yo debería hacer el ejercicio a la inversa, y ver de nuevo la primera. Lo que recuerdo con más viveza es su final, ahí sí, superior, una genialidad.

Saludos a los tres y gracias por pasar.
Anonymous ha dicho que…
muy buen post, won kar wai, es uno de mis directores favoritos, el estilo y la estetica, todo bien mezclado, para crear obras que muestran un sentimiento en espacios algunas veces olvidados, 2046, se ve muy bueno, ya la estoy buscando y toca esperar hasta el 2010 para ver la dama de shangai..saluds
Leandro ha dicho que…
Esta semana fue para mí la semana de Kar Wai Wong, o tal vez la semana de Christopher Doyle, el director de fotografía que dio esa estética deslumbrante a todas las películas de Wong, y a joyas visuales como Dumplings, Last life in the universe, Hero y la última de Jarmusch, The limits of control. Qué artista extraordinario. Después de verlas, te recomiendo busques Chungking express y las otras de Wong o incluso de Doyle: no vas a salir defraudado.
Asterión ha dicho que…
Leandro: no cabe duda de que es un gran artista, y será necesario buscar todos sus trabajos.

Y ahora que releo esta reseña, me doy cuenta de que no mencioné el nombre del director de fotografía: gran fallo.

Saludos.
Anonymous ha dicho que…
Interesante artículo Asterión, sólo una precisión: "Siboney" es composición de Ernesto Lecuona (cubano) y uno de los mejores intérpretes fué el gran Pedro Vargas. Casi nunca concuerdo con críticos de cine gringos, pero déjame decir que "My bluberry nights" fué una mierda completa. Es que hay directores que no deben dejar su habitat para hacer maravillas y es el caso de WKW, como prueba, tenemos a Fernando Trueba y el mamarracho que hizo en Hollywood "Too Much", sin embargo su obra en España es de lo mejor en el cine, algo que Almodóvar ha entendido y por ello nunca realizará un film en Hollywood.
Asterión ha dicho que…
Gracias por la aclaración. Haré la corrección.

En cuanto al cambio de hábitat de los directores, concuerdo con vos, con una sola excpeción: Alejandor Amenábar. Después de "Tesis" y "Abre los ojos", "Los otros" es su mejor trabajo. Luego vino "Mar adentro" y aún no he visto su otra película gringa.

Saludos y gracias por la visita y el comentario.

Entradas populares de este blog

“Fairytale of New York”: un clásico para Navidad

  Spotify me dice que la canción que más escuché este año fue “Tiny Tears”, de Tindersticks. Lo que no sabe es que fue “Fairytale of New York”, de The Pogues, incansablemente, pero en YouTube.   ***   El jueves 30 de abril de este año pandémico sobrepasábamos ya los 50 días de cuarentena. Ese día, Abel Limbrick subió un cover de “Rainy Night in Soho”, de The Pogues. La cuestión es que durante el confinamiento he pasado escuchando a este grupo inglés de punk celta. Aunque más bien, debería decir que he pasado escuchando incansablemente “Fairy Tale of New York” (1987): en videos, en audio, en vivo, covers, etc.. Es decir, que he pasado moqueando. Qué canción más hermosa. Terriblemente hermosa. Una obra maestra.   ***   Parece que los ingleses son expertos en dejar llegar sus mejores canciones apenas al segundo lugar. Sucedió con “Strawberry Fields Forever”, en 1967. Veinte años después sucedió lo mismo con esta pieza de The Pogues. Y en 1995 pasó de nuevo, con “Co...

"La Casa de Asterión": tercer aniversario

Diseño de Jorge Vega Así es. Sin mucha pompa. Este blog está cumpliendo tres años de existencia. Durante ese tiempo he tenido oportunidad de conocer personas realmente valiosas e intercambiar experiencias e ideas. Además, esta casa me ha permitido mantener una constancia de escritura que quizá de otro modo no tendría. Bloguear (como género literario, si se quiere) se ha convertido en una actividad diaria... Pero bueno, no tenía intención de elaborar un extenso artículo sobre las bondades de la bloguesfera, así que invito solamente a celebrar... Un agradecimiento sincero y profundo a todas las amigas y a todos los amigos que durante este tiempo se han asomado, especialmente a quienes de forma asidua se detienen en sus visitas para dialogar. Espero haber contribuido en algo al debate sobre la literatura y la difusión de ideas, de temas y de autores diversos. Igualmente, amenazo con mantenerme en esta actividad hasta donde el cuerpo aguante o hasta cuando yo lo decida... Por último, a...

The Beatles IV: "A Day in the Life"

Contrario a la introducción del programa Los cuatro grandes ,  de Súper Radio, en los 102. 3, del FM estéreo, hace cuarenta años terminó la historia . Así es, y el próximo sábado 10 de abril se conmemoran los cuarenta años de la disolución de The Beatles, el mejor grupo musical anglosajón del siglo XX . Por eso, hoy queremos continuar nuestro recorrido por su catálogo , y nada más y nada menos que con la que muchos consideran su mejor canción: “A Day in the Life”. Un tema genial, único, clásico desde todo punto de vista (lírico, musical, técnico, de producción, etc.), una verdadera obra maestra de la música popular contemporánea, que rompió esquemas y terminó de poner a todo mundo en guardia, porque ¿qué más se podía hacer después de esto? El cierre perfecto para el álbum más importante de la era del rock : el Sargento Pimienta . Ficha técnica Título: “A Day in the Life” (canción) Duración: 5´ 08 s (indefinidamente) Fechas de grabación: 19 y 22 de enero, y 3 y 10 de fe...